La madre absorbente, la hija en crisis y la hermana que las banca: Such Brave Girls vuelve con todo

La primera vez que escuché el nombre de esta serie fue en la mesa de al lado en un bar de la calle Corrientes, mientras una chica le explicaba a su amiga por qué la terapia no le había servido de mucho y por qué seguía viendo a su madre todos los domingos; cuando le recomendaron Such Brave Girls, me anoté el nombre casi en una servilleta, porque algo me dijo que esa comedia iba a doler de la mejor manera posible, y por eso me entusiasmó la llegada de su segunda temporada a Filmin en España, con seis capítulos de media hora que vuelven a poner a Deb, Josie y Billie en el centro de una familia donde nada se termina de resolver del todo y donde las decisiones de una siempre terminan afectando a las otras dos.

Una madre y dos hijas que funcionan como un triángulo del desastre

El núcleo del elenco sigue intacto y eso se nota desde el primer minuto: Kat Sadler interpreta a Josie y además firma los guiones, Lizzie Davidson se pone en la piel de Billie y Louise Brealey vuelve como la madre, Deb, esa clase de personaje que parece salido de cualquier reunión familiar de cualquier domingo cualquiera y que por eso mismo incomoda tanto, porque en algún punto uno reconoce el tono de voz, la postura, la manera de invadir el espacio de los demás sin pedir permiso, y ahí es cuando la comedia deja de ser ajeno y empieza a doler de un modo que es muy difícil de explicar si no se la vio.

• Josie, con antecedentes psiquiátricos y una relación con Seb, el personaje de Freddie Meredith, que funciona como disparador del primer episodio.
• Billie, la hermana que también carga lo suyo y que termina involucrada en decisiones que ni siquiera tomó.
• Deb, la madre que sostiene la casa y el relato con esa mezcla de cariño y presión que es imposible de separar.

El arranque de los nuevos capítulos es bien claro en ese sentido: Billie y Deb secuestran a Josie para que se case con Seb, una situación que parece exagerada en el papel pero que en pantalla funciona como una manera muy concreta de mostrar hasta dónde están dispuestas a meterse estas tres cuando creen que saben qué le conviene a la otra, y a partir de ahí la serie se vuelve una especie de manual de instrucciones al revés sobre cómo no manejar los vínculos, aunque en el fondo todos los personajes quieran lo mismo, que es no estar tan solos.

Humor, trauma y salud mental sin manual de autoayuda

Lo que más me interesa destacar, y lo digo como alguien que se sienta a ver comedias familiares con cierto resquemor, es que la autora no esquiva los temas pesados: la salud mental y el trauma están ahí desde el vamos, incorporados desde la experiencia personal de la propia Sadler, y no aparecen como un decorado ni como un tema de exposición, sino como el material con el que se construyen los chistes, las peleas y los silencios, y eso hace que la serie tenga una mirada pesimista pero también muy humana sobre esta familia, porque no espera que cada conflicto termine en una reconciliación edulcorada ni en un abrazo con música de fondo, sino que muestra la evasión, las tensiones acumuladas, las cosas que se dicen y las que nunca se terminan de decir, que suele ser lo más jodido de cualquier vínculo.

Para terminar, vale aclarar el dato más concreto y que a veces se pierde en medio del ruido de los catálogos: esta segunda temporada se sumó a Filmin en España unos catorce meses después de su estreno original, mientras que la primera entrega había llegado a esa misma plataforma en 2024, así que los nuevos seis episodios ya están disponibles para quien quiera comprobar por qué esta comedia británica se ganó un lugar propio en medio de tanta propuesta familiar; yo, mientras escribo esto, todavía tengo en la cabeza la frase que le escuché a una señora en la puerta del cine cuando le pregunté si la conocía, porque me dijo algo así como «esas chicas son un desastre, pero son mi desastre», y me parece que esa es la mejor manera de resumir lo que se siente al verlas en pantalla.