Se fue Saúl Blanch, la voz que prendió fuego al heavy metal argentino antes que nadie

Les tengo que contar algo que me pegó fuerte porque, cada vez que paso por la estación del subte, miro hacia la escultura del Dante y me acuerdo de la primera vez que escuché esa voz ronca, finita y enorme al mismo tiempo, cantando lo que después terminó siendo la banda de sonido de toda una generación de pibes melenudos de acá, de Buenos Aires, y por eso me cuesta arrancar a escribir esta nota, se los juro.

Saúl Blanch murió a los 75 años tras permanecer varias semanas internado, confirmaron desde el Instituto Nacional de la Música (INAMU), que lo despidió con un mensaje en el que reconoció su aporte a la música argentina y envió sus condolencias a sus familiares y seres queridos en este difícil momento.

De Plus a los escenarios que lo vieron crecer

Nacido en Buenos Aires el 8 de septiembre de 1951, Blanch arrancó a construir su camino en los años setenta como cantante de Plus, una banda representativa del hard rock local con la que llegó a grabar tres álbumes que sonaron y resuenan hasta hoy, me animo a decir: No pisar el infinito (1976), Plus (1978) y Escuela de rock & roll (1981).

“Despedimos a Saúl Blanch, reconocemos su aporte a la música argentina y acompañamos a sus familiares y seres queridos en este difícil momento.”Instituto Nacional de la Música (INAMU)

El primer Rata Blanca y un legado que quedó

Su nombre quedó pegado para siempre al de Rata Blanca cuando se sumó al proyecto del guitarrista Walter Giardino a fines de los ochenta, debutó en vivo con la banda en 1987 y al año siguiente prestó su voz al disco debut del grupo, un trabajo que terminó sentando las bases de uno de los proyectos más influyentes del heavy metal en habla hispana y que muchos tenemos asociado a esa sensación de escuchar heavy metal hecho acá, en castellano, sin que nadie te mire raro.

Después de ese primer álbum, Blanch siguió por la suya, como decimos siempre: en 1990 editó su disco solista Fiel a sus fieles, que presentó en el Teatro Arlequines, y en 2006 lanzó Saúl Blanch Revancha: Refugiado, retomando además los escenarios en 2013 junto a sus excompañeros para festejar los 25 años de Rata Blanca.

Los últimos shows y la despedida de un amigo

Este año, antes de que la internación lo alejara de todo, Saúl volvió a subirse a un escenario, esta vez en el Teatro Flores, para participar de tres conciertos junto a la banda que lo había consagrado décadas atrás, y la verdad que verlo reencontrarse con esos temas cerró un círculo que muchos no se imaginaban posible ni siquiera para los que seguimos de cerca la movida, porque una cosa es que aparezca en un show y otra muy distinta es que lo haga cantando como cantaba antes, con esa voz que parecía salir de un lugar donde no había aire.

El cantante Adrián Barilari lo despidió en redes sociales con palabras que resumo y traduzco porque a mí me llegaron al corazón: recordarte siempre y agradecerte por dejar este legado compartido en varios escenarios con vos. Que en paz descanses, querido Saúl.

Una carrera para repasar

• 1976 – Grabó No pisar el infinito con Plus, su primera placa con la banda de hard rock.
• 1978 – Editó el segundo álbum de Plus, titulado simplemente Plus.
• 1981 – Publicó Escuela de rock & roll, tercer y último disco de Plus en los setenta.
• 1987 – Debutó en vivo con Rata Blanca de la mano de Walter Giardino.
• 1988 – Prestó su voz al disco debut de Rata Blanca, pieza fundacional del heavy metal argentino.
• 1990 – Lanzó su álbum solista Fiel a sus fieles y lo presentó en el Teatro Arlequines.
• 2006 – Editó Saúl Blanch Revancha: Refugiado, su regreso al estudio.
• 2013 – Volvió a cantar con Rata Blanca en el festejo por los 25 años de la banda.
• 2025 – Participó de tres conciertos en el Teatro Flores junto a la banda que lo consagró.

La partida de Blanch deja un hueco grande en la historia del rock pesado argentino, un género que él ayudó a levantar con su voz y sus bandas mucho antes de que las luces grandes se prendieran para el heavy metal hecho en castellano, y la verdad que a mí, cada vez que paso por la escultura de la Flor de Lis camino a la redacción, me voy a acordar de esa garganta que cantaba donde antes no cantaba nadie. Como me dijo un pibe que salió del Teatro Flores la noche del último show, con la campera de cuero todavía puesta y los ojos un poco húmedos: viejo, escucharlo era como volver a empezar.